the Sacrament of sin tour (Powerwolf, Amaranthe, Kissin' Dynamite, Rocher de Palmer 11/01/2018)

Bonjour.

Voici un rapide compte rendu du concert de Powerwolf, Amaranthe et Kissin' Dynamite auquel j'ai assisté au Rocher de Palmer le 11 janvier 2019.

Comme toujours, l'accueil au Rocher de Palmer est exemplaire. Le concert de ce soir est complet et à lieu dans la grande salle (1200 personnes), qui jouit d'une acoustique irréprochable. Il s'agit de ma salle de concert préférée à Bordeaux, la nouvelle Arena souffrant d'une politique trop stricte à mon goût (interdiction d'entrer avec un appareil photo ou avec un simple sac à dos!). Mais là n'est pas le sujet...

La soirée commence avec le concert de Kissin' Dynamite, le groupe qui m'intéressait le plus de la soirée. C'est la première fois que j'en voyais une représentation, et je n'ai pas été déçu! La scène est très belle, avec entre autres des bâtons de dynamites géants qui s'illuminent! Le groupe profite d'un beau lightshow, qui transcende le dernier morceau (Flyin' Colors) avec des lumières multicolores magnifiques. Enfin, niveau effets, de nombreux passages du concert sont relevés de colonnes de fumée. Le son est excellent, comme toujours dans cette salle. La musique du groupe est excellente, il s'agit d'un hard rock moderne affilié au Glam Metal, une musique qui me parle beaucoup. Je l'ai adoré, elle m'a captivé tout le concert. Le frontman est lui aussi captivant! Il est absolument parfait, parlant presque exclusivement au public en français, étant très énergique et ultra charismatique, et ne laissant pas une seconde de répit au public, le faisant chanter, danser, taper dans les mains, etc. La foule ne s'y trompe pas, l'ambiance étant folle et le public impliqué. Le groupe est concerné et dynamique, utilisant quelques accessoires et terminant par un porté à la Scorpions. Bref, ce premier concert est un excellent show à l'américaine qui m'a pleinement séduit. Il me tarde de revoir ce groupe en live, groupe qui est le digne héritier de ma musique préférée et que j'espère redécouvrir en tête d'affiche un jour!

Le deuxième groupe de la soirée est Amaranthe (je n'ai aucune bonne photo de leur prestation). La scène est sympathique, le son est excellent et le lightshow, certes épileptique (afin de coller au propos du groupe), est plutôt bon. Le groupe utilise également un peu de fumée. J'ai manqué les premières minutes du concert, ce qui ne m'a pas empêché par la suite de l'apprécier. Le groupe mélange un Metal moderne basé sur le rythme avec de la musique électronique. Ce mélange fonctionne très bien, je l'ai bien aimé même s'il s'éloigne de mes affinités habituelles. Le groupe compte 6 membres pour 3 chanteurs: un chantant en clean, un chantant en growl et une chanteuse chantant en clean. Cela offre une variété intéressante qui fonctionne. Le propos musical du groupe est sympathique, puissant et surtout ultra calé. L'ambiance est bonne, et ce concert a donc été une découverte intéressante et un bon moment. 

Enfin, la tête d'affiche de la soirée est Powerwolf. Le groupe est visiblement très populaire vu la liesse du public! Le son est encore une fois excellent, et la scène est magnifique (décors physiques de ruines religieuses, synthés, backdrop couvrant tous les côtés de la scène, etc). Le lightshow est magnifique, et le groupe renforce l'insertion dans son univers unique  grâce à de nombreux éléments : flammes, costumes, accessoires divers, fausse neige, etc...Même les roadies sont costumés en prêtres! Le chanteur à la voix opératique impressionnante assure pleinement son rôle de frontman. Il s'adresse les 3/4 du temps en français au public. Le claviériste est également très charismatique et captivant, débordant d'énergie. J'ai cependant été étonné par l'absence de bassiste. Le show est rodé, et le public est déchaîné, étant ultra participatif. L'ambiance est incroyable, le groupe jouant avec le public dans un moment de communion impressionnant et chargé en spontanéité. Bref, ce fut également un excellent moment!

Voilà donc une année 2019 musicale qui démarre de la meilleure manière, avec un concert convaincant! Vivement la suite... 

Bamba Wassoulou Groove

Bonjour.

Voici ma critique du concert de Bamba Wassoulou Groove que j'ai vu au Rocher de Palmer le mercredi 4 avril 2018.

Etant étudiant, j'ai eu la chance d'avoir un tarif spécial du CROUS : 2€! Je ne connaissais  absolument pas ce groupe, mais étant curieux de découvrir la musique de l'Afrique de l'Ouest, musique qui me touche et me fascine depuis le Lamomali de -M- et un voyage au Sénégal, je n'ai pas hésité une seule seconde à aller à ce concert avec un tel tarif. C'est vraiment une initiative que je salue, car je dois avouer que ma curiosité n'aurait surement pas suffit à me faire aller à ce concert avec un tarif normal de plus de 20€. 

Le concert s'est déroulé dans la salle la plus petite du Rocher, salle que je ne connaissais pas. A ma grande surprise, la salle était quasi vide, avec à peine plus d'une trentaine de personnes!!! Malgré le tarif étudiant avantageux et ma tentative de motiver mes amis à m'accompagner, je ne vois aucun jeune adulte dans la salle... Au fur et à mesure, la salle s'est remplie, mais il n'y a pas du avoir plus d'une centaine de personne en tout, ce qui fait une foule plus que clairsemée, ce qui est assez triste pour les artistes qui se produisent sur scène. 

D'abord, parlons de la première partie. Je n'ai malheureusement pas retenu son nom, et je n'ai pas réussi à trouver l'information sur Internet. Il s'agit d'un artiste seul, chantant et jouant de la guitare acoustique. 

Comme toujours au Rocher, le son est excellent. Les lumières sont ici simples mais efficaces, l'essentiel ce soir étant la musique et non la production scénique. 

Le musicien est absolument exceptionnel. Il a une voix superbe, et un jeu de doigts hallucinant. Je prends une véritable leçon de guitare, surtout au niveau des rythmiques qui sont incroyables. 

De plus, cet artiste utilise des astuces ingénieuses pour donner du corps à sa musique malgré le fait qu'il soit seul. Par exemple, il utilise un deuxième micro qui double sa voix: on entend lorsqu'il chante dans ce micro sa voix normale grave ainsi que sa voix repitchée une octave plus haut, comme si une choriste harmonisait son chant. Cela dédouble le chant, donnant du volume à la musique. De plus, il utilise sur plusieurs chansons des Loop de rythmes joués avec des percussions africaines traditionnelles. Ces Loops sont absolument incroyables: elles font preuve d'une richesse rythmique folle et d'une orchestration des rythmes que je n'ai connu qu'en Afrique de l'Ouest. Je ne peux m'empêcher de penser à Arthur H, qui a essayé d'utiliser la même technique, mais de manière tellement moins aboutie! Ici en effet, les Loops sont parfaitement maîtrisées. Les rythmes joués sont loin d'être évidents et simplistes, mais s'imbriquent parfaitement sans aucune erreur. Absolument fabuleux!

Ainsi, ce fut une excellente entrée en matière qui m'a touché. J'adore ce registre musical que je ne connais pas mais que j'adore découvrir. Je ne dois pas être le seul, car malgré la salle presque vide, le public est assez participatif, le musicien étant d'ailleurs doué pour le faire participer et l'inviter dans son univers. 

Vient ensuite le groupe titre de la soirée: Bamba Wassoulou Groove. Niveau technique, les lumières sont simples mais efficaces à nouveau. Le son est plutôt bon, même si parfois les guitares sont un peu tranchantes et s'il y a parfois un ou deux larsens. Cependant, tous les instruments se distinguent bien, ce qui n'est pas évident vu la formation musicale: deux guitaristes électriques dont un gaucher avec les cordes montées comme sur une guitare droitière (cordes aiguës vers le haut, comme Jimi Hendrix), un guitariste électro-acoustique avec une guitare 12 cordes, un bassiste, un batteur et un chanteur.

Les musiciens sont absolument excellents. Ils sont énergiques, dynamiques, charismatiques, ils bougent et dansent beaucoup. J'ai retrouvé dans leurs mouvements une gestuelle typique de l'Afrique de l'Ouest, que j'ai connue avec Fatoumata Diawara et avec les spectacles que j'ai vu au Sénégal. Je ne saurais décrire ces mouvements, ces danses, mais c'est quelque chose d'unique qui me fascine, et qui construit une ambiance particulière. 

Pour terminer sur les musiciens, ils font preuve d'un groove d'enfer, portant bien leur nom! Ils ont un niveau plus que respectable, le guitariste soliste faisant même preuve d'une rapidité et d'une virtuosité que j'ai rarement vu!

La musique est absolument géniale! Je m'attendais à voir des instruments traditionnel, comme la kora, mais malgré cette absence, on ressent quand même la chaleur du groove Africain. Le mot maître est le groove, tant cette musique est groovy. J'y prends une vraie leçon de rythme et de groove. Le public ne s'y trompe pas, puisque s'il est timide au début, l'ambiance ce réchauffe au fur et à mesure, toute la salle dansant même à la fin du concert!

Enfin, ce concert est très authentique. J'y ai ressenti un aspect typique de ce que j'ai connu au Sénégal, une authenticité difficilement descriptible. Les vêtements et instruments des musiciens sont vieux et abîmés, ils ont une attitude naturelle, n'ayant pas peur des moments de flottement même longs lors de soucis technique (une pédale de grosse-caisse défaillante en début de concert). Ainsi, j'y ai vraiment retrouvé l'ambiance de l'Afrique de l'Ouest que j'ai connu au Sénégal, ambiance festive malgré le peu de moyens, le délitement des objets, témoins d'un mélange de modernité et de traditions... 

Bref, ce fut une excellent concert qui m'a transporté!

Gojira

Bonjour.

Voici une petite chronique du concert de Gojira que j'ai vu au Rocher de Palmer le 26 janvier 2017. Si j'ai déjà vu ce groupe au Hellfest en 2013, en pleine journée, c'est la première fois que je les voyais en salle.  

Avant tout, parlons de la première partie: Nostromo. Le groupe monte sur scène après une longue intro qui reprend les sons les plus iconiques du premier volet de la saga Alien, ce qui fait sens vu leur nom. Le groupe débute ensuite son concert, avec un son moyen qui s'améliorera ensuite. Au début, n'étant pas particulièrement fan du Metal extrême affilié au Death Metal (Gojira étant l'une des rares exceptions), j'ai trouvé ce groupe un peu cliché, avec un chanteur que je n'ai pas aimé. Cependant, au bout d'un moment, je suis entré dedans, et j'ai bien apprécié leur prestation. Leur musique, sans être exceptionnelle, est très sympa, avec un côté parfois technique très appréciable. En plus, le groupe a bénéficié d'un light-show efficace, et a fait preuve d'une énergie et d'une volonté communicatives. Une bonne entrée en matière donc.

Vient donc ensuite le concert de Gojira! Dès le départ, le son est excellent et approche la perfection. 

Le light-show est magnifique, et est toujours parfaitement coordonné avec la musique, ce qui est impressionnant vu la complexité de celle-ci! De plus, le groupe use parfois d'effets de fumée et d'un écran diffusant des images superbes. Ces effets sont toujours utilisés à bon escient, au bon moment, et tapent donc toujours dans le mille! La coordinations entre certains passages très techniques et les lumières a été vraiment jouissive!

Niveau musique, je ne connais pas énormément de morceaux du groupe, mais j'en apprécie beaucoup l'univers. Leur interprétation de Flying Whales a été parfaite. Il a s'agit d'un des moments forts du show. J'ai juste été déçu qu'ils ne jouent pas L'enfant Sauvage ni Art of Dying. Egalement, certaines chansons plus lentes de leur nouvel album m'ont paru un peu redondantes, et le chant clair de Joe Duplantier n'est pas l'aspect que je préfère du groupe. 

A part cela, l'ambiance dans la salle est excellente, comme sur scène. Les musiciens font preuve d'une énergie et d'un charisme fascinants. De plus, ils ne sont pas avares en baguettes et médiators, ce qui est toujours appréciable. Ils interprètent à merveille leur super musique, de manière infaillible! Leur technique est bluffante... 

Ils sont tous vraiment extraordinaires. Le batteur Mario Duplantier m'a en particulier bluffé, surtout lors de son superbe solo de batterie. Contrairement à beaucoup de batteur de Metal extrême qui ne se concentrent que sur la technique et la vitesse, lui allie sa puissance à un groove unique et à des plans très imaginatifs. Cela s'entend beaucoup dans les morceaux du groupe, mais son solo a révélé tout son talent!

Face à cette infaillibilité scénique, il est assez amusant de remarquer que les musiciens font preuve d'une candeur, d'une timidité et d'un naturel assez touchants entre les morceaux, quand ils parlent à la foule qu'ils considèrent comme leur famille. 

Leur univers est vraiment unique. Il est ici très bien retranscrit, grâce à l'alliance parfaite entre la musique et le visuel, rendant justice à cet univers visiblement très travaillé et réfléchit. J'adhère complètement à leur propos et à leur imagination qui permet de découvrir des sons et techniques qu'aucun autre groupe du genre ne proposent. 

Vraiment, j'adore leur univers organique, élogieux envers la Nature, vraiment unique, technique mais aussi avec beaucoup de feeling, aussi bien musicalement que visuellement. 

J'avais déjà vu ce groupe au Hellfest en 2013, et j'avais pris une grosse claque grâce à leur musique, leur technique et leur énergie.

Ici, si je n'ai pas pris une aussi grosse claque, j'en ai quand même pris une belle. Je me suis complètement plongé dans leur univers poétique grâce à toutes ses composantes, découvrant à quel point leur visuel est réfléchie et à quel point il transcende la musique du groupe et son propos.

Bref, j'ai vraiment adoré, et j'ai donc vécu un très bon concert de ce groupe merveilleux.

J'espère les revoir bientôt!